Love in the Future, un album para atesorar

Love in the Future, un album para atesorar

ESCRITO POR: JORGE DIAZ
PUBLICADO ORIGINALMENTE EN SU VERSIÓN EN INGLÉS EN VIBBIDI: John Legend

Love in the Future (Deluxe Edition) de John Legend, definitivamente será un álbum que pase a la historia. Son demasiados los elementos con los que cuenta esta selección de joyas musicales que se necesitan varios días para platicar de todas ellas. Navegar por todos los temas y llegar a todos los lugares donde el capitán John te quiere llevar es emocionante. Es como un viaje al pasado pero con muchos detalles que te dan la certeza de que estás escuchando música del presente y quizá por ello, está marcando el rumbo hacia el futuro. Desde la más clásica instrumentación de Jazz y Soul, hasta los más modernos instrumentos y efectos utilizados en el R&B moderno, el Synthpop y el New Wave le dan forma a esta obra de 2013 y determina el estilo de un cantante decidido a imprimirle calidad a todo lo que hace. Un disco que igual cumple en muchos de sus temas con los estándares comerciales para llegar a un público muy amplio pero que también incluye canciones bastante bien elaboradas y experimentos musicales que no cualquiera se atreve hoy en día a incluir en sus discos por el temor de no conquistar el gusto del público menos refinado pero que son grandes compradores de discos. Es en verdad una batalla para valientes, pero sobre todo, para inteligentes. Estar determinado a entregar una racimo de canciones con esta manufactura, contar con el apoyo de la disquera y estar seguro del éxito que obtendrás no es cosa fácil. Lo anterior me da motivos de sobra para reflexionar sobre la situación que prevalece en otros mercados musicales desde hace décadas. Es el caso de mi país, México. Uno de los más grandes reproches que puedo hacerle a la industria musical de mi país (que en la mayoría de los casos, son las mismas compañías que hacen otras cosas en los Estados Unidos y el Reino Unido), es la negación para abrirle las puertas a músicos y compositores de gran calidad pero que no siempre se apegan a los cánones comerciales. La razón es absurda, puesto que las compañías siempre han dado el pretexto de que sin ventas o con pocas ventas, no hay contrato y difusión. El caso de John Legend y muchos otros en la historia de la música norteamericana y británica, la calidad, la manufactura y la experimentación no están peleadas con las ventas. Para logra que un público eleve sus estándares por el gusto hacia música más refinada, es necesario comenzar a darles buena música, ser persistentes y de alguna manera, ir educando a los grandes compradores de discos para que sepan apreciar otras cosas y no tengan temor de acercarse a un disco de mayor calidad. Pero si por décadas se le ha dado al público mexicano sólo música básica en todos los sentidos y sin preocuparse por la calidad, ese momento nunca va a llegar. No estoy diciendo que no haya calidad y artistas portentosos en cuanto a la composición e interpretación en mi país, pero lo triste es que carecen de difusión y apoyo de las grandes compañías de discos para poder empezar a darle algo de más calidad a nuestro público. Por eso considero que quienes estamos todo el tiempo volteando hacia otro lado para encontrar cosas que valgan la pena y poder seguir amando a la música, debemos atesorar el disco Love in the Future de John Legend, esta es la muestra de que con voluntad y calidad, se puede llegar a grandes públicos sin arriesgar la dignidad.


Sólo un piano y nada más


Desde la primera canción, “Love in the Future (Intro)”, el disco te va preparando para lo que estás a punto de escuchar. Será música que podrás escuchar en una velada romántica en un bar cosmopolita. Sentirás que las luces de la ciudad serán el marco perfecto para esa noche inolvidable quizá en lo más alto de una torre de alguna gran ciudad tomando un Martini. Independientemente de la compañía, la buena plática y un excelente trago, la música no podrá ser ignorada y al llegar el momento de “All of Me”, seguramente la gente en el bar guardará silencio. Lo que pocos notarán, será que los elementos que hicieron que todo el mundo pusiera atención fueron solo dos: la voz de John Legend y su piano. Así de simple, así de complejo. Cuando uno puede llegar a esos niveles el amor del público está asegurado por siempre. Un melodía dulce pero no cheesy, una voz casi perfecta que lo llena todo. Y un piano que, sin exagerar en su acompañamiento, es lo único que se necesita para tener a todo el mundo enamorado mientras dura la canción. El éxito que representó “All of Me” para John Legend es prácticamente la confirmación de que su carrera será larga y prolífera y que la aceptación del público por lo que haga en otros discos, no se verá condicionado a entregar cosas comerciales. Eso es lo que la industria discográfica ha entendido en países como Estados Unidos desde hace mucho tiempo y me pregunto por qué esas mismas compañías no lo ponen en práctica en países como México. En fin, será una lucha de muchos años y no sé si se pueda ganar algún día.


Dreams, only dreams


Bueno, después de exteriorizar mis sueños, que son sólo eso, sueños, de ver que algún día se pueda entregar más calidad por parte de las disqueras en mi país, sigamos con el disco. Mientras Love in the Future avanza, podremos experimentar toda clase de sentimientos y estados de ánimo. El recorrido nos llevará por hermosos pasajes de Soul, Neo Soul, Jazz fusión y, por supuesto, R&B. El caso de la canción “Hold On Longer” me hizo recordar con mucho cariño a Barry Manilow!!! No es grandioso?  Y al mismo tiempo, toda esa atmósfera de modernidad que envuelve al disco te crea una sensación de estar experimentando algo único y verdaderamente hermoso. Tendremos más oportunidades para continuar platicando sobre todas las virtudes de John Legend en otra ocasión, pero por lo pronto, hazme un favor y hazte un favor a ti mismo, no lo dejes de escuchar y de seguir, porque cosas con calidad se escuchan pocas veces.

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